第252章 雕刻（1 / 2）

冉灵和高文强约定了晚餐。

下午的时间，高文强选择了在图书馆度过，因为需要在灵台重塑法身雏形，所以，他看了有关雕塑的书籍。

任何东西，当它形成一门技术时，它就必定会形成一种规范的严谨的方法。

也许，历史上那些有名的抽象的画作，在外行眼中，只是信手涂鸦，三岁小孩都能画出来。

但在真正深入这一门技术的人眼中，这些画作里，必然有一套严密的逻辑在驱动。

一个雕塑，并不是简单的物理倒模，他首先代表了雕刻者内心情感和创作理念。

一个成功的雕塑，会向所有理解它的人们表达出某种思想，或者信息。

当雕刻者选择雕塑时，首先要确定雕塑的用途，是用于简单装饰，纪念意义，玩抽象，还是其它。

确定用途很重要，就比如，当要雕刻一座城市广场的大型雕塑时，这尊雕塑，就必须要展现这座城市的文化特色，以及精神风貌。

当雕塑的用途和风格确定，雕刻者就需要在脑海中构思雕塑的整体形态！

每一个结构，每一处细节，都需要仔细思量。

雕刻者还需要从不同角度，在心中完成构图，以便从更高的维度雕刻雕塑的整体外观。

除此之外，雕刻者还需要考虑雕塑与周围环境的协调性，从而使雕塑能够完美融入环境，让一切显得和谐，就仿佛它一直存在这里。

除了创作理念之外，雕刻者还需要深刻了解雕刻材料的特性！

不同的材料有不同的特性，它们会深刻影响一个雕塑的外观，质感，以及雕刻难度！

就如石头坚固耐用，适合制作大型雕塑。

金属富有光泽和韧性，可塑造出相对复杂的形态。

木头则给人温暖自然的感觉，可用来制作小型雕塑。

明确创作理念，选择了雕塑材料后，还需要有足够的雕刻技巧。

雕刻者，需要掌握正确的刀法和力度。

无论石头，金属，木材，雕刻者都需要深刻了解它们的特性，让它们在自己眼前【活】过来，熟悉它们硬度，掌控它们的每一处纹理和皱褶。

当雕刻者确定要操刀时，首先需要在选定的材料上粗略雕刻出大致形状，之后再进行精细的雕琢。

雕刻是理念和情感的表达，每一处细节都必须早已了然于心。

在雕刻过程中，需要时刻注意保持雕塑的整体和形态的统一。

雕刻者要避免出现局部过度雕刻，或者表达偏离的问题，不然就会雕刻出一个畸形，不伦不类，充满矛盾。

雕刻者的理念和情感可以飘忽于星空之上，可以无限度的拔高，变得崇高，伟大，但，雕刻者的表达，需要克制。

纵使一个人的形态有千百面，但表达的时候，却不能都显现出来，正如菜有酸甜苦辣咸，但一个优秀的厨师，却不能在一盘菜里，炒出这五种味道。

雕刻者既需要理解雕刻这种技术的边界，也需要突破原有规则的束缚，让雕塑本身变得更富有感染力。

高文强认真的看着每一本有关雕塑的书，他曾经以为，这种凡俗的技艺，已经对他没有任何帮助。